CirKus, todo queda en familia

A través de su corta, productiva e incluso negada existencia, el trip-hop ha tenido variedad de manifestaciones, no solamente en su Bristol natal, sino también en muchos rincones del planeta. Curiosamente, hay esquemas que se repiten casi de manera obsesiva en la formación de grupos y proyectos del trip-hop: parejas disfuncionalmente correctas que nutren su sonido con sus geniales y armónicos conflictos, tríos de dos chicos y una chica, donde uno de los miembros (usualmente la chica) por diferentes razones se marcha dejando a los otros dos en un camino incierto que casi siempre resulta ser creativamente sorprendente, y quizás la más tradicional de todas: la unión colectiva de miembros con brillo individual y cualidades en común que deciden juntarse para formar un espacio colectivo, convirtiéndose en una especie de cofradía musical. Dentro de esta última categoría, donde caben nombres como Massive Attack, Portishead o Gusgus, aparece un nuevo proyecto que mantiene viva la magia del sonido.

La formula, muy simple: Burt Ford, uno de los personajes vertices del sonido trip de los 90; su afamada esposa, llamada nada más y nada menos que Neneh Cherry; Lolita Moon, la hija de la afamada esposa, quien ha heredado la inconfundible voz de su madre; y Matt Karmil, el novio de la hija, hábil DJ de la escena inglesa. Así, de la combinación de potentes elementos sueco-ingleses que han definido sonido de vanguardia, aparece CirKus, uno de los más brillantes y prometedores proyectos dentro de la escena trip-hop mundial, ámpliamente revitalizada en los últimos 3 años.

Entre Suecia e Inglaterra, la familia Ford-Cherry se ha movido desde su debut como CirKus, en el año 2006. Laylow fue el nombre de su ópera prima, un modesto pero poderoso trabajo independiente que, sin proponerselo, aprovechó la presencia de la superestrella Neneh Cherry para hacerse eco. Así, todos aquellos que esperaron encontrar un nuevo material camuflado de la Cherry se encontraron con una sorpresa: CirKus realmente era una propuesta completamente nueva que por fortuna, lejos de decepcionar, recibió los halagos de una critica que supo apreciar, entre la genialidad de este trabajo, la capacidad de sus 4 miembros por dejar sus rimbombantes y bien posicionados nombres a un lado para crear un grupo desde cero.

La unidad familiar seguiría vigente 3 años después. Medicine sería la confirmación de que CirKus es un proyecto que decidió avanzar con pasos agigantados. Este segundo álbum trajo al cuarteto de vuelta con un sonido mas compacto, agresivo y experimental, despojado de la típica timidez que suele traer consigo un primer álbum. Un brillante secreto familiar compartido al mundo.

Hoy día, CirKus sigue en pie con sus cuatro miembros originales. Siguen prometiendo llevar el estandarte de innovación del trip-hop, tal como lo muestran en su pagina oficial de Soundcloud. Siguen siendo un colectivo que se mantiene unido, que trabaja unido, que sorprende unido. Los negocios de familia pueden resultar mucho más productivos de lo que se espera.

Faultline: buen anfitrión

Algunas de las cosas que más nos entusiasma en materia musical son las cooperaciones creativas: Faultline, aka David Kosten, un interesante Dj del Reino Unido, viene vibrando en esa onda y aparte de producir para Bat For Lashes, Chew Lips, Curry and Coco y Teenagersintokyo, nos ha deleitado desde el 2004 hasta hoy en día con su álbum 'Your Love Means Everything'. Para este trabajo cargado de enérgicas composiciones instrumentales en código trip-hop, se hizo acompañar por la voz de Chris Martin (Coldplay), Michael Stipe (R.E.M.), Wayne Coyne (The Flaming Lips) y Nick McCabe (The Verve) para las piezas más flemáticas y melancólicas, con las cuales demuestra no sólo pericia en los beats y las máquinas sino también capacidad para conmover.

Esperamos que termine muy pronto su próximo trabajo, y por supuesto, que sea de lujo como éste que presentamos hoy. Ilustramos el post con un video de clips de la película rumana Legaturi Bolnavicioase (Love Sick), 2006.

Myspace
Amazon

La valentía de Suz

La cantante Susanna La Polla (así se llama), el músico El Reverendo M tras el sintetizador y el arpista Duccio Lombardi, dieron comienzo en el 2007 a la banda italiana Suz (como el pseudónimo de Susanna). Su debut sería dos años más tarde con el álbum Shape Of Fear And Bravery (2009), con el cual nos demuestran su particular modo de hacer trip-hop, destacando la afilada voz de Suz cuya tesitura entra en armonía orgánica con sonidos de xilófono, cello y arpa eléctricos, guitarra, saxo y efectos dub. La vocalización con ciertas referencias ragga y a menudo vestida con delays, juguetea con ritmos downtempo, a veces aderezados con percusión drum'n'bass, pero siempre empapados de una atmósfera jazzy, por demás, elegante y cadenciosa.

Suz nos ha enviado enlaces para revisar su material en línea y darles nuestro feedback. Tú también puedes dárselo, y de paso, respaldarlos en su aventura como banda emergente.

Shape Of Fear And Bravery (buy)
Myspace

Soul medioriental

Nos vamos a Francia donde se encuentra MIG con su álbum Dhikrayat (2004), muy recomendable tomando en cuenta que uno de sus atractivos principales es la mezcla de lenguas: canciones en árabe, inglés y francés servidas en la virtuosa voz de Djazia Satour, sumamente soul y sugestiva. Los textos poéticos se integran eficientemente a las dulces melodías creadas por el grupo a lo largo de 16 pistas que revelan un trip-hop meloso, alejado de los clichés del género, con elementos tan diversos que por momentos hacen guiños a la world music.

Myspace
Fnac

Un disco "matador"

De Cambridge, EEUU, nos viene el dúo Arms and Sleepers, integrado por Max Lewis (Boston) y Mirza Ramic (Portland), quienes han dado un importante paso adelante en su búsqueda musical que ya daba extraordinarios resultados en su primer LP Black Paris 86 (2007), recomendado por nuestros amigos del Indoormusic.

El más reciente álbum titulado Matador (2009), incorpora expansivos arreglos instrumentales, además de mayor presencia vocal que en sus trabajos anteriores. Matador se compone de paisajes desvaídos por la reflexión del pasado, de resonancias nostálgicas, de contención de energía al borde del colapso, de estallidos en hálito nocturno... valores que lo convierten en un suculento postre de consumo pesonal. Un disco nutritivo y completamente adictivo, pleno de detalles surcidos con gran delicadeza, capaz de arrebatarnos en honor a su nombre.

Myspace
Arms and Sleepers
Fakechapter (buy)

TwentySeven

Maria Christopher, Ayal Naor y Terri Christopher, desde 1999 conforman este trío poco conocido llamado 27 (o Twentyseven), de Massachusetts, EEUU. El trío se precia por carecer de un rumbo fijo en la música, aunque ciertas constantes estilísticas han podido notarse con más o menos simultaneidad en el transcurso de estos once años de carrera dentro de un rock alternativo que destila algo de shoegaze, de trip-hop y de progresivo. Así de diverso es 27, virtud que redunda en su capacidad para hacerte pasar un buen rato y sin posibilidad de aburrimiento. Descarga sus tres primeros trabajos aquí, o en el vinyl.

www.27.vg/

Myspace

10 para el 2010 (2ª parte)

Nos ajustamos al precepto de que "lo prometido es deuda" para presentar esta segunda y última parte del post 10 para el 2010, con una decena de recomendaciones para sobrevivir a este comienzo de década con el oído bien ducho en vibraciones alternativas:

Tarot Sport (2009)

Cuando el dúo de Bristol que lleva por nombre Fuck Buttons se dispone a construir sus composiciones, probablemente tenga visiones como las que describió Carl Sagan en Contact (específicamente la que vive la Dra. Ellie Arroway -Jodie Foster en el film- cuando emprende un viaje intergaláctico y vertiginoso a través de túneles iridiscentes y alucinantes). Benjamin John Power y Andrew Hung, diseñan ritmos que mantienen una marcha incesante bajo una acumulación de capas sintéticas, conformando una muralla sonora en clave drone, progresivamente mutante y ascendente, pudiendo llegar a instancias siderales desde las cuales podría contemplarse todo, desde el big-bang hasta el último de los agujeros negros, y todo esto mientras mueves el cuerpo al compás del beat. ¿Para qué más?

FuckButtons
Myspace
AtpFestival (buy)

Dark Enough For Stars (2008)

Y del espacio sideral descendemos hasta nuestro planeta pero sin llegar a tocar tierra, para planear y ejecutar travesías en torno a esos fenómenos naturales que, por su belleza y magnificencia, nos ponen en contacto directo con lo sagrado manifiesto desde nuestra pedestre condición humana. El sexteto Au Revoir Borealis, de Detroit, a través de su álbum Dark Enough For Stars nos habla del aislamiento, de la futilidad, de la pérdida, de la fe, de la esperanza y de la paz. En la conciencia de que la melancolía es un estado del alma capaz de hacernos percibir las sutilezas del mundo, la banda nos lleva de la mano hacia territorios de bonanza, de sosiego, donde las noches más negras y largas son perforadas por las estrellas para nuestro consuelo. Stephenie McWalters presta su angelical voz entre delicadas y cinemáticas melodías de guitarra, violín, violoncello y teclados, para convencernos de que la oscuridad será siempre garantía de un mañana.

Au Revoir Borealis
Myspace
Store (buy)

Intuit (2009)

Aterrizamos en Portland, donde el trío Menomena! deja escapar brevemente de su formación al joven Brent Knopf, quien nos ha sorprendido y deleitado a través de su proyecto solista Ramona Falls y su primer álbum, Intuit, respaldado además por el talento de treinta y cinco amigos músicos que han sido invitados en calidad de colaboradores. Intuit es un vehículo versátil que nos proporcionará una grata experiencia sobre cualquier terreno, gracias a que cada una de sus once canciones ha sido cuidadosa e inteligentemente producida, sin escatimar en recursos instrumentales ni estilísticos. La mezcla perfecta entre rock independiente y avant-garde. ¿Folk de avanzada? Posiblemente; pero sin duda es una verdadera joya que nos deja esperando entusiasmados por un próximo trabajo, por un próximo viaje tan diverso y emocionante como éste. Imprescindible.

RamonaFalls

Myspace

Amazon

Sequel (2005)

Miłka Malzahn es una poetisa polaca autora de varios libros quien ha unido la miel de su genio lírico a la leche del genio creativo de su compatriota Michał Jacaszek, quien de ilustrador de poesía pasó a convertirse en una ineludible referencia del avant-garde musical escandinavo. Esta interesante pareja nos lleva a caminar sobre paisajes nórdicos donde el sol estival de sus atmósferas jazzys nos procuran un recorrido reconfortante, cálido y luminoso, mas el veneno maquinal que se cuela entre los arreglos acústicos, no nos exime de transitar por parajes oscuros y escabrosos que hacen aún más emocionante el paseo. Jacaszek & Miłka y su álbum Sequel habrán de tenerse muy en cuenta si se habla de la integración poesía/música o de que el polaco pueda sonar realmente sexy.

mm.art.pl
Jacaszek
Myspace
Nowamuzyka (buy)

The Middle Way (2009)

Nos gusta eso que por ahí llaman glitch-hop, por eso hemos recomendado en TripOptico a gente como Prefuse 73, Belly o edIT, y ahora le cedemos el turno a Keaver & Brause, del Reino Unido, quien comenzó como cantante folk y desembocó en las lides de la producción electrónica, interesándose especialmente en el asunto de esculpir ritmos a punta de cortar y pegar, sin ánimos de crear música perfecta y barnizada, sino beats que resaltan por la imperfección artesanal y la erosión digital. Música urbana que no te hará pensar en nada extravagante, trascendental o poético, pero sí que te mantendrá entretenido.

Myspace
Boomkat (buy)

k3v

Ni mars ni mai...

No se trata de la insufrible Avril Lavigne, ni mucho menos de la amiga reportera de las Tortugas Ninja. Se trata de Fred Avril, un músico francés autosuficiente, de esos que (como Trent Reznor de NIN) se bastan y sobran para hacer música por sí mismos. Se dice que sus presentaciones en vivo pueden llegar a ser violentas e incendiarias, al mejor estilo rock'n'rolero (...)

Su propuesta se nutre tanto del rock alternativo como de la electrónica, aunque quizá se inclina un poco más hacia la segunda. Avril crea composiciones electropop que pueden ir desde la calma del downtempo más sutil hasta la estridencia del rock industrial y el electropunk. Su debut fue con el álbum That Horse Must Be Starving (02), seguido por Members Only (04), dos excelentes trabajos llenos de energía y variedad que resultan muy entretenidos. Altamente recomendables.

Amazon

.::K3V::.

Desconectados

Al dúo alemán Funkstörung lo recomendamos hace bastante tiempo con su álbum Appetite for Distruction, y ahora lo hacemos con Disconnected (2004), un trabajo que significó la desconexión parcial del estilo cultivado desde sus inicios, por allá en el '96, en tanto que incorpora vocalizaciones (de invitados como el cantautor Enik, Lou Rhodes y Tes), elementos del hip hop e incluso algo de ¿pop?, haciendo un poco más accesible su música, hasta entonces, abstracta y maquinal, por la cual se le comparó a menudo con Autechre y similares. Con su desconexión de la más estricta IDM, era más amplio el horizonte que se le abría de cara al futuro, pero lamentablemente, Funkstörung se desintegró en el 2006 "por diferencias técnicas y personales"... ♫Todo tiene su final♫ como nos decía el cantante de los cantantes Héctor Lavoe, pero al menos nos queda una excelente discografía para disfrutar a través de los años, porque si de algo podemos estar seguros, es de la ausencia de caducidad en este tipo de música.

Ilustro estas líneas con el excelente video-clip del tema que le da nombre al álbum, con Enik en la voz.

Funkstörung.com
Myspace
Amazon
[ Pass: tripoptico ]

·:K3V:·

Para no pensar

"Nocow gusta de experimentar con la música. Las reglas significan poco para él, puesto que hace lo que quiere. Nunca sabiendo adónde lo llevará su música. Las posibilidades son ilimitadas". Así reza la entusiasta presentación que en Dead Pop hacen de Alexey Nikitin, a.k.a. Nocow, joven músico y productor de San Petersburgo, Russia, cultor de un downtempo liviano y digerible, apto soundtrack para esos momentos del día en los que no se requiere pensar demasiado. Aquí su primer LP Hopaji (2009).

Más easy listening para empezar la semana relajados... y si mola, puedes conseguir sus EP's en el enlace de Parallaxounds.

Parallaxsounds
Myspace

·:K3V:·

Golosina cr☺mática

La música que nos propone el anglosuizo Laurent Clerc bajo su alias Little People, quizás pueda evocarnos a DJ Shadow, Portishead o Nightmares on Wax, y a pesar de eso, encantarnos con su impronta personal y convencernos de su innegable pericia. Little People hace gala de loops rítmicos deliciosamente construidos, de un uso sobrio y cuidadoso del sampler, y de sugerentes melodías de piano y sintetizadores que crean ambientes ambiguos, los cuales, si bien provocan introspección, lo hacen hacia una instancia del ánimo donde se cuela la luz que revela un mundo cromático lleno de optimismo. Su álbum debut Mickey Mouse Operation (2006) es una pequeña golosina que se disfruta de principio a fin.

LittlePeopleMusic.com
Amazon
[ Pass: tripoptico ]

·:K3V:·

De exilios planetarios y otras hierbas

Siempre me parecen muy divertidas las reseñas que de sus lanzamientos hace la gente de Amazona Records:

"Guerras mediáticas, crisis mundial, profecías mayas, peladera 'e bola, idas de luz entre otros aspectos de la buena vida, mantuvieron a los funkers en el exilio planetario, looking for a new sound, recorriendo galaxia por galaxia se dieron cuenta de que lo que buscaban en realidad estaba en sus computadoras del planeta tierra, finalmente Gaia 'ta listo pa' su segunda dosis de física cuántica pro (sonora), terricolas! Los Mother Funkers Vol. 2 han llegado".

Electrónica casera "made in" Colombia y Venezuela... Let's groove!

1. Elerreme - 4
2. Esek8 - Malabares
3. Bzmbzdim - P.S. I LO you
4. 3uho - Fonk Malandro
5. Turbyo - Blue Wine
6. Juan Medina - Lentamente
7. Boonk - Your Body and Soul
8. Burguez - Paranoia
9. S.T.H - Street Visions (CoPz!)
10. Fonkdongo - Kream

descárgalo aquí (o en el vynil)

AmazonaRecords

·:K3V:·

Correcto y eficiente

Opgave es un proyecto de un productor que se hace llamar The Saboteur, oriundo de Los Angeles. Este señor ha digerido eficientemente el legado de ese híbrido musical noventero que muchos convienen en llamar trip-hop. Su trabajo presenta reminiscencias de gente como The Album Leaf, Beck, Cinematic Orchestra, Diplo, Dj Krush o Dj Shadow, ya sea en los beats, o en las construcciones melódicas a través del buen uso del sampler. Técnicamente correcto, y además, entretenido. Su mini álbum Writing The Silver (2006) así lo demuestra.

Myspace
Amazon

·:K3V:·

Alquimia perfecta

Luego del gracioso post que Zoomo hiciera a principios del año pasado a propósito de presentarnos el álbum debut de Worm Is Green, una excelente agrupación de electrónica con el sello de calidad de Islandia -como tantos otros de esas latitudes-, traigo de vuelta su música, esta vez la que está recién sacada del horno para su álbum Glow (2009). Música de alta factura, alquimia perfecta entre electropop, IDM, downtempo y más. De lujo.

[ Pass: tripoptico ]

wormisgreen.com
myspace
Bandcamp (preview & buy)

·:K3V:·

Trascendiendo barreras

A Lawrence Muggerud, nativo de Queens, Nueva York, con ascendencia italiana y noruega, lo conocemos mejor como Dj Muggs, y por ser el productor y dj de la célebre banda californiana de hip hop Cypress Hill. Cuando en 1999 trabajó con Tricky y Grease en el álbum Juxtapose, Muggs nos mostró su faceta más experimental al producir ritmos que trascendían la síncopa característica del hip hop pero sin divorciarse por completo de éste. De allí que Dust (2003), su primer trabajo en solitario haya sido en cierto modo una afortunada continuación de ese interés avant-garde más comúnmente arraigado en la escena europea y que le fuese contagiado en su experiencia con Tricky. Pero en Dust trasciende no sólo el flow del hip hop sino también sus alcances estéticos al ampliarse hacia la electrónica y el rock alternativo dentro de inspiradoras composiciones downtempo, matizadas por sugestivas vocalizaciones de invitados como Amy Trujillo, Josh Todd (del grupo hard rock Buckcherry), Greg Dulli (de The Twilight Singers) y del nunca bien ponderado Everlast.

Este año nos regala un apéndice tardío de Dust con el subtítulo "Unreleased Ep". Más ácido... igual de imperdible.

[ Pass: tripoptico ]

djmuggs.com
Myspace

·:K3V:·

Sensualidad destilada

Si eres fanático de Bonobo y has escuchado su álbum Days To Come, seguramente el nombre de Bajka (pronunciado "Bei-Ka") no te será desconocido. Nacida en la India y crecida entre Portugal y Sudáfrica, Bajka es una poetisa que devino en cantante, tanto por sus estudios de música en Praga como por su voz increíblemente cálida y sensual, cuyo potencial para el blues y el jazz no tardaría en ser explotado por numerosos músicos de la escena acid jazz, como Bonobo (Reino Unido), Radio Citizen (Alemania) y Sola Rosa (Nueva Zelanda), entre tantos otros.

Hoy recomendamos una colección no titulada (2009) que recopila lo mejor de esas variadas y extraordinarias colaboraciones donde Bajka luce todo su esplendor interpretativo, bien sea entre sugestivas composiciones downtempo o entre enérgicas remezclas electrónicas para bailar. Baja las luces, sirve tu bebida preferida y dale play a esto para disfrutar durante más de una hora y media de la ecléctica sensualidad que destila la voz de Bajka en cada canción.

Myspace

·:K3V:·

Orgánica hibridación

Vuelvo con más de esta interesante chica multinstrumentista, cantautora, Dj y productora de ascendencia india, Anjali, quien crea una particular y orgánica hibridación acid jazz entre música de sus raíces étnicas, break beat, hip hop y funk setentoso de alto calibre, adornada con su agridulce vocalización que termina de personalizar el conjunto.

Luego de haber recomendado su álbum The World Of Lady A (2003) hace casi un año, retrocedo un poco en el tiempo para sugerir Sheer Witchery (1999), una recopilación de los singles que había producido desde su incursión como solista a mediados de los 90's hasta finales de esa década, en los que, valga acotar, su voz se muestra más aérea y los beats más orientados hacia una electrónica más franca con trazos drum'n'bass. Divertida y entretenida de principio a fin.

Anjali.org
Amazon

.·:K3V:·.

Sin artificios pero sofisticada

Jamika, la interesante poetisa, artista visual y vocalista frecuente de la banda francesa Zenzile, edita este álbum debut en 2007 bajo el título Helium Balloon Illusions, en el cual a veces declama, rapea o canta, respaldada por la ecléctica fusión musical que Zenzile ha diseñado especialmente para ella, indefinible en la gran variedad de géneros que destila ristras y rastros de blues, jazz, hip hop, reggae y dub. Una propuesta sin amaneramientos pero sofisticada, genuina y variada. Muy recomendable. He aquí una muestra audiovisual en vivo con Jamika como invitada de Zenzile.

Myspace
Jamika.net

.·:K3V:·.

"Electrónica orgánica para la vida real"

El título de este post no es producto de mi creatividad, es la frase que encabeza la página oficial de Monsieur Meeble, un trío francés que tiene dos virtudes: una es saber sacarle mucho provecho a la internet para darse a conocer a través de sus recovecos informativos e interactivos, blogs y redes sociales como Facebook, Myspace o Twitter (donde me contactó); atacando así al target exacto que pueda apreciarlos a cabalidad. Otra virtud es, claro está, la razón por la cual les dedicamos hoy nuestras modestas líneas: la buena música que hacen. Así pues, hablamos de una agrupación con plena conciencia del tiempo que vive, de sus herramientas y de los alcances de ídolos musicales que toma como referencia, siendo inevitable mencionar aquí a Massive Attack por cuanto el mismo Monsieur Meeble no duda por un momento ni por orgullo admitir la franca influencia del colectivo de Bristol. Así también cobijan alegremente entre sus influencias a mucha gente que apreciamos bastante por aquí como Air, Four Tet, Take, Sigur Rós, Beck, Prefuse 73, Boards Of Canada, Radiohead, Telefon Tel Aviv, Aphex Twin y un largo y lustroso etcétera.

Su álbum debut Never Trust The Chinese ('08), es un trabajo exhaustivamente detallista en el que cada tema está cuidadosamente producido, atendiendo a estructuras bien definidas en las que la introducción suele ser sutil y apacible, para luego desarrollarse hasta alcanzar picos emotivos que pueden elevarse desde la oscuridad de la experimentación avant-garde o bien desde las luminosas plazas del electropop, a menudo con trazos de rock alternativo. Un buen debut, sin duda, con vocalizaciones masculinas y femeninas que se engranan correctamente en el amplio espectro melódico y rítmico que hace de este disco un trabajo orgánico, sofisticado y entretenido.

Myspace
Meeble.com

Amazon

·:K3V:·

Evocación downbeat

Sixtoo es uno de los pseudónimos de Vaughn Robert Squire, un MC, Dj y productor de hip hop, nativo de Nova Scotia, Canadá, y estrechamente ligado a la escena underground desde mediados de los 90 (ha trabajado en colaboración con muchos MC's internacionales, de los cuales destacamos a Buck 65 a quien dedicaremos un post aparte). Sixtoo se vale de una síncopa distinta en el hip hop instrumental para derivar en un trabajo que fácilmente nos podría evocar el legado del underground bristoliano o londinense, en tanto que nutre su estilo tanto del jazz como de la electrónica. El resultado es un downtempo simplemente elegante y libre de ornamentos superfluos. De su amplísima discografía recomendamos en esta ocasión Chewing On Glass & Other Miracle Cures (2004), lleno de piezas cortas y precisas, con el sello de calidad Ninja Tunes.

Ninjatunes Records
Amazon

·:K3V:·