Julie y su grabadora

Si "googleas" Lispector, seguramente aparecerán montones de páginas sobre la escritora brasilera Clarice Lispector, y muy pocas sobre proyectos musicales como el que nos ocupa en este post, a cargo de Julie Margat y su grabadora de cassettes, quien se hace llamar Lispector en honor a la escritora sudamericana.

Julie, oriunda del Sur de Francia y radicada actualmente en Nueva York, ha publicado ya varios álbumes bajo su propio sello Ponytail Records y muchos otros dedicados a la música independiente. Su trabajo del 2008 Guide To Personal Happiness, nos trae un sonido lo-fi totalmente doméstico que combina ritmos mínimos, arreglos misceláneos, guitarras retorcidas y sintes polvorientos; todo en 8 pistas, las cuales reproduce en sus presentaciones en vivo con la ayuda de su fiel grabadora.

Lispector

Twisted Nerve Records (buy)

TwentySeven

Maria Christopher, Ayal Naor y Terri Christopher, desde 1999 conforman este trío poco conocido llamado 27 (o Twentyseven), de Massachusetts, EEUU. El trío se precia por carecer de un rumbo fijo en la música, aunque ciertas constantes estilísticas han podido notarse con más o menos simultaneidad en el transcurso de estos once años de carrera dentro de un rock alternativo que destila algo de shoegaze, de trip-hop y de progresivo. Así de diverso es 27, virtud que redunda en su capacidad para hacerte pasar un buen rato y sin posibilidad de aburrimiento. Descarga sus tres primeros trabajos aquí, o en el vinyl.

www.27.vg/

Myspace

Azul Violento

Los chicos de Electric President lo vuelven a hacer, y esta vez para superar su última hazaña. Con su nuevo trabajo titulado The Violent Blue (2010), el dúo estadounidense demuestra que todavía tiene mucha creatividad para regalarnos en forma de música. Sus trabajos anteriores los podrás conseguir aquí. Ilustramos con un video de su excelente primer álbum y otro del más reciente: The Violent Blue.

Myspace

CircleIntoSquare (buy)

K3V

10 para el 2010 (2ª parte)

Nos ajustamos al precepto de que "lo prometido es deuda" para presentar esta segunda y última parte del post 10 para el 2010, con una decena de recomendaciones para sobrevivir a este comienzo de década con el oído bien ducho en vibraciones alternativas:

Tarot Sport (2009)

Cuando el dúo de Bristol que lleva por nombre Fuck Buttons se dispone a construir sus composiciones, probablemente tenga visiones como las que describió Carl Sagan en Contact (específicamente la que vive la Dra. Ellie Arroway -Jodie Foster en el film- cuando emprende un viaje intergaláctico y vertiginoso a través de túneles iridiscentes y alucinantes). Benjamin John Power y Andrew Hung, diseñan ritmos que mantienen una marcha incesante bajo una acumulación de capas sintéticas, conformando una muralla sonora en clave drone, progresivamente mutante y ascendente, pudiendo llegar a instancias siderales desde las cuales podría contemplarse todo, desde el big-bang hasta el último de los agujeros negros, y todo esto mientras mueves el cuerpo al compás del beat. ¿Para qué más?

FuckButtons
Myspace
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Dark Enough For Stars (2008)

Y del espacio sideral descendemos hasta nuestro planeta pero sin llegar a tocar tierra, para planear y ejecutar travesías en torno a esos fenómenos naturales que, por su belleza y magnificencia, nos ponen en contacto directo con lo sagrado manifiesto desde nuestra pedestre condición humana. El sexteto Au Revoir Borealis, de Detroit, a través de su álbum Dark Enough For Stars nos habla del aislamiento, de la futilidad, de la pérdida, de la fe, de la esperanza y de la paz. En la conciencia de que la melancolía es un estado del alma capaz de hacernos percibir las sutilezas del mundo, la banda nos lleva de la mano hacia territorios de bonanza, de sosiego, donde las noches más negras y largas son perforadas por las estrellas para nuestro consuelo. Stephenie McWalters presta su angelical voz entre delicadas y cinemáticas melodías de guitarra, violín, violoncello y teclados, para convencernos de que la oscuridad será siempre garantía de un mañana.

Au Revoir Borealis
Myspace
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Intuit (2009)

Aterrizamos en Portland, donde el trío Menomena! deja escapar brevemente de su formación al joven Brent Knopf, quien nos ha sorprendido y deleitado a través de su proyecto solista Ramona Falls y su primer álbum, Intuit, respaldado además por el talento de treinta y cinco amigos músicos que han sido invitados en calidad de colaboradores. Intuit es un vehículo versátil que nos proporcionará una grata experiencia sobre cualquier terreno, gracias a que cada una de sus once canciones ha sido cuidadosa e inteligentemente producida, sin escatimar en recursos instrumentales ni estilísticos. La mezcla perfecta entre rock independiente y avant-garde. ¿Folk de avanzada? Posiblemente; pero sin duda es una verdadera joya que nos deja esperando entusiasmados por un próximo trabajo, por un próximo viaje tan diverso y emocionante como éste. Imprescindible.

RamonaFalls

Myspace

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Sequel (2005)

Miłka Malzahn es una poetisa polaca autora de varios libros quien ha unido la miel de su genio lírico a la leche del genio creativo de su compatriota Michał Jacaszek, quien de ilustrador de poesía pasó a convertirse en una ineludible referencia del avant-garde musical escandinavo. Esta interesante pareja nos lleva a caminar sobre paisajes nórdicos donde el sol estival de sus atmósferas jazzys nos procuran un recorrido reconfortante, cálido y luminoso, mas el veneno maquinal que se cuela entre los arreglos acústicos, no nos exime de transitar por parajes oscuros y escabrosos que hacen aún más emocionante el paseo. Jacaszek & Miłka y su álbum Sequel habrán de tenerse muy en cuenta si se habla de la integración poesía/música o de que el polaco pueda sonar realmente sexy.

mm.art.pl
Jacaszek
Myspace
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The Middle Way (2009)

Nos gusta eso que por ahí llaman glitch-hop, por eso hemos recomendado en TripOptico a gente como Prefuse 73, Belly o edIT, y ahora le cedemos el turno a Keaver & Brause, del Reino Unido, quien comenzó como cantante folk y desembocó en las lides de la producción electrónica, interesándose especialmente en el asunto de esculpir ritmos a punta de cortar y pegar, sin ánimos de crear música perfecta y barnizada, sino beats que resaltan por la imperfección artesanal y la erosión digital. Música urbana que no te hará pensar en nada extravagante, trascendental o poético, pero sí que te mantendrá entretenido.

Myspace
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k3v

Husky Rescue

Husky Rescue viene de Finlandia y se creó en 2002 para hacer música folk electrónica (o folktrónica como algunos le llaman) influenciada por el cine, la fotografía y la pintura. Su sonido se basa en una dulce voz femenina que brilla simultáneamente a un buen número de instrumentos sintetizados y acústicos que en la mayoría de los cortes se desenvuelven en bellas y densas melodías que vibran tanto en ambientes up-tempo como en otros más apacibles e intimistas. Aquí su álbum debut Country Falls ('04) y Ghost is not real ('07).

"Nightless Night"

·K3V·

Bonnie 'Prince' Billy

En días pasados, al hablar de Tweaker y de Valgeir Sigurðsson, mencioné al gran Bonnie 'Prince' Billy como un colaborador de lujo (e incluso para Björk en el tema Gratitude de su Drawing Restraint 9); pero ahora le dedico exclusivamente un post como el extraordinario cantautor que es.

Desde 1993, Will Oldham ha editado hasta ahora 15 memorables álbumes de estudio bajo diferentes alias como Palace Brothers, Palace Music, Palace, Will Oldham, y desde 1999, Bonnie 'Prince' Billy. Desde sus inicios, su música folk se configuró básicamente sobre su voz y una mínima y modesta instrumentación, resaltando su ánimo misterioso y evasivo, literario y emotivo. De toda su brillante discografía, en la que Oldham ha puesto especial empeño para la diferenciación e individualidad de cada producción, destaco en esta oportunidad el álbum subalmohadístico The Letting Go ('06), por significar un paso adelante al incluir una mayor producción instrumental a cargo del enigmático islandés Valgeir Sigurðsson. La voz de Oldham secundada eficientemente por Dawn McCarthy, te introduce en una atmósfera particular con olor a soledad y a melancolía, bordada por ritmos opacos y líneas de cuerdas. Simplemente hermoso.

"Cursed Sleep"

·K3V·

Jóvenes y Sexys

De no haber sido por mi apreciada y temeraria nihilista AmiRatubela, tal vez hoy estaría perdiéndome aún de esta joyita lo-fi: Jóvenes y Sexys, un dúo conformado por Cheky y Loocila, quienes desde DF, México y Caracas, Venezuela, se dan a conocer con este Bruno EP, cuyas cuatro canciones pop/folk son de esas que acarician oídos y permanecen incrustadas en el ánimo durante mucho tiempo. Música para escuchar con el cuerpo entero.

·K3V·

Populous

Luego de su álbum Queue For Love ('05), ampliamente recomendado hace unos meses, vuelvo con el italiano Andrea Mangia, a.k.a. Populous, y su última producción Drawn In Basic, esta vez acompañado por el cantante y guitarrista Short Stories (Mike McGuire, de Gregory And The Hawk), quien aporta amables vocales a través de sus historias cortas -de aquí su alias-, que a su vez sirven de eje para estructurar las composiciones del disco. En Drawn In Basic, Mangia se sirve de sintetizadores y otras herramientas más básicas que las de sus trabajos anteriores, por lo que ahora ya no está el "chisporroteo" electrónico que lo caracterizaba sino melodías simples, entre el electro pop y el shoegaze, con tintes añejos de olor a 70's y 80's. Aunque, en mi opinión, no es lo mejor de Populous, se trata de un buen trabajo, eficazmente humanizado por la voz de McGuire pero emotivamente contenido, sin clímax... sus canciones jamás llegan a estallar, y el disco entero se desarrolla horizontalmente en una suerte de estado flemático y nostálgico. Y es quizá en este último aspecto donde radica su mayor gracia. Dejo aquí el tema Faithful como aperitivo.

·K3V·

Devendra Banhart o la oxigenación del Folk

Devendra Banhart es de esas extrañas criaturas musicales que en un principio desorienta a la vez que te invita a seguirlo a través de caminos estrechos abiertos por él mismo. Abanderado como digno representante de la nueva ola de artistas folk, y más específicamente lo que llaman Psych Folk, Devendra ofrece bocanadas de aire limpio y fresco al género a través de sus influencias mestizas patentes en su voz y en sus composiciones. El haber nacido en Houston, Texas, pero criado en Caracas, Venezuela, además de poseer el nombre de un místico hindú y haber estudiado arte; influyó en la constitución de ese extraño personaje que es hoy en día. A menudo apunta como principales influencias a Caetano Veloso y los músicos brasileros surgidos a finales de los '6o y principios de los '70, así como al cantante folklórico venezolano Simón Díaz y a la argentina Mercedes Sosa. El desenfado con el que Devendra compone y canta es realmente envidiable pues, a pesar de que sus letras no tienen mucho sentido y que a veces resulten delirantes, tiene la gran facultad de fascinar y envolver en una atmósfera de intimidad, misticismo y festiva melancolía a quien lo escuche. De su interesante discografía destaco en esta oportunidad su álbum editado en 2004, Rejoicing In The Hands.

·K3V·

PSAPP

A Psapp los conocí apenas el año pasado gracias al disco que me pasó el amigo Zoomo, y hoy en día es un grupo frecuente en mis sesiones musicales. De hecho, toda su discografía la he guardado ya bajo mi almohada para nunca perderles la pista. Son tres sus álbumes hasta ahora; el primero fue Tyger My Friend ('04), seguido de The Only Thing I Ever Wanted ('06) y más recientemente The Camel's Back ('08). Aunque Zoomo tal vez no esté cien por ciento de acuerdo, este dúo londinense -que dice haber posado en topless en París-, si bien no me hace llorar, al menos logra erizarme la piel y subirme el ánimo con su música... y eso es ya mucho decir.

La facilidad de Psapp para componer bellas canciones y utilizar recursos "inmediatos y domésticos" con tanto acierto es realmente envidiable. La colección de instrumentos de Psapp ahora llena dos habitaciones e incluye cañerías, una familia de Casios y órganos Bontempi, varios rebanadores de huevo, además de los antiguos instrumentos de juguete y el ya famoso pollo mecánico llamado Brunhilde. Aunado a este aspecto de su creatividad musical, está el hecho de que la misma Galia Durant -vocalista- hace las ilustraciones para los artworks, en los cuales siempre dibuja gatos en señal del amor que profesa por esta especie. Ahora, con el Camel's Back, dice estar todavía dibujando "un camello decente" para incluirlo en las camisetas y bolsos que ofrecen en su página oficial.

Definitivamente, cada nuevo lanzamiento de este duo -que dice poseer un unicornio llamado Roderick al que le gusta el queso- lo consagra como una banda con un futuro tan positivo y delicioso como su gran presente. Gracias a Zoomo por recomendarlo. Gracias a Psapp por tan buena música.

·K3V·

Efterklang

Efterklang, palabra danesa para remembranza y reverberación, es el nombre de esta banda de Copenhagen, compuesta por cinco miembros principales más cuatro para las presentaciones en vivo. Su primera publicación fue el EP Springer editado en el 2003 y reeditado dos años más tarde. Cinco temas fueron suficientes para capturar la atención a través de un enigmático y seductor sonido con ciertas reminiscencias a la delicada ternura de Múm y a las hipnóticas polifonías de Sigur Rós. Electrónica sutil e instrumentaciones acústicas se engranaban en una propuesta post-rock oxigenante y de increíble riqueza en registros emotivos.

En el 2004 lanzan Tripper; su primer LP, o una grandilocuente confirmación de lo que ya se sospechaba con Springer: el nacimiento de una de las bandas más interesantes de esta última década. Voces polifónicas masculinas zurcidas por la voz de la pianista, vuelan sobre bellas melodías de cuerdas y teclados que se despliegan entre orgánicas programaciones digitales.

La música de Efterklang, como bien sugiere su nombre, parece especialmente confeccionada para introducirnos en un mundo de reverberaciones y resonancias épicas, pleno de imágenes sensoriales de ensoñación, huidizas e inaprehensibles como los más bellos atardeceres impregnados en nuestra memoria o la multitud de aromas que habitarán el rocío de mañana.

·K3V·

Dark Captain Light Captain

Dark Captain Light Captain es de esos grupos que sin hacer mucho ruido se hacen sentir y aún permaneciendo ocultos resplandecen como el sol. Su álbum debut Miracle Kicker (2008) está compuesto de diez hermosos temas cargados de melancolía, esa que ellos dicen es "el componente esencial del volúmen de su música". En sus principales influencias apuntan el tabaco de hojas de ámbar, el café, la desilusión, los bosques, más café, la euforia, las frutas, el black metal y todos los tipos de clima. Ciertamente, Miracle Kicker, con su sonido indie con ligeras incrustaciones electrofolk y bellas melodías, es un álbum que parece contener todos los climas del mundo, pero en mayor proporción, aquel clima incierto que se respira justo en el momento en que deja de llover, cuando todo parece más nítido pero con colores atenuados por una luz filtrada, luz que amenza con volverse a fugar detrás de nuevas nubes de lluvia. Así percibo Dark Captain Light Captain, y de aquí infiero el origen de su nombre pues, este sexteto londinense está constantemente transitando de la luz a la oscuridad, bailando bajo un cielo despejado que de pronto se vuelve gris... sin embargo, entre estas vacilaciones meteorológicas, siempre será posible ver un arcoiris.

·K3V·

Union Of Knives

De Escocia no tenemos muchas referencias en cuanto a la escena electrónica independiente, más que la extraordinaria The Beta Band, y ahora con toda propiedad y con muy buen nivel, Union Of Knives, banda que se encuentra activa desde el año 2004 editando varios Ep's que servirían como aperitivo para el excelente Violence and Birdsong (2006), un debut imponente que los ha hecho entrar por la puerta grande de lo que me gusta llamar "la otra música". Aunque no se trata de una ruptura radical de paradigmas, su fuerte sonido indie me hace considerar a Union Of Knives como una banda prometedora que dará mucho que hablar y que escuchar en estos ámbitos subterráneos que acostumbramos a explorar. En su propuesta se puede apreciar un nutrido conjunto de influencias que van desde Massive Attack, Radiohead o Muse, a través de canciones que sin abandonar lo melódico, se regodean en las guitarras reverberantes y las distorsiones digitales sobre bases rítmicas que inclusive pueden ser bailables y festivas, a pesar del ánimo melancólico que domina en la mayoría de los temas. Todo lo anterior le da al sonido de Union Of Knives, un carácter ciertamente experimental con toda la sofisticación que amerita la música del nuevo siglo. Como muestra dejo aquí el videoclip del sencillo Evil Has Never.

·K3V·

Guther

Guther es un dúo alemán con un claro estilo indie-pop, que pese a estar fichado en MorrMusic (Lali Puna, Ms John Soda, Múm, etc), tiene un sonido bastante acústico, usando bases electrónicas muy sutiles, casi imperceptibles, dentro de composiciones en las que predominan las melodías cristalinas y la voz liviana de Julia Guther. Guitarreo sin estridencias, bajos convencionales, batería acústica, algún discreto sintetizador y mucha frescura es todo lo que conforma el sonido de Guther. Apto para cualquier hora y/u ocasión. Aquí recomiendo su segundo disco: Sundet (2006).

Tindersticks

Hablar de Tindersticks es hablar de uno de los grupos musicales más interesantes de la actualidad. Se trata de un sexteto británico que se empeña en hacer de cada álbum una gema, cada cual más brillante que el anterior, habiendo editado ya 7 álbumes de estudio que constituyen correlativamente, un proceso de continuidad estilística marcada por el profundo y emotivo barítono de Stuart Staples, además de impecables composiciones con frecuentes arreglos orquestales en los que caben el piano, vibráfono, violín, trompeta, fagot, órgano, teclados y bajo. Todos estos elementos definen el ecléctico sonido de Tindersticks, en cuyo séptimo álbum The Hungry Saw (2008), alcanza altos niveles de sublimidad. Abren el álbum con un intro instrumental que te pone en el justo lugar para la apreciación del resto: el lugar donde comulgan la alegría y la melancolía, la pasión y la ensoñación.
Presento este clip de su quinto álbum (2001) para ilustrar audiovisualmente este post que viene directo de las profundidades que yacen bajo mi almohada.